このディスクのカウント・ベイシーは、
いつもの大編成のオーケストラとは違い、
トランペット１，サキソフォン２＋リズムセクションという
コンボ形式のフォーマットを採用しています。

小編成のために、ベイシー・オーケストラを
常に担っていたギター、ピアノ、ベース、ドラムスによる
リズムセクションの魅力がより一層浮き彫りにされているところも
大きな魅力になっています。


カウント・ベイシーは昔から自らのバンドの
ピックアップ・メンバーによる小編成によるコンボで演奏していて、
1939年にはバック・クレイトンのトランペット、
レスター・ヤングのテナー・サックス、
ディッキー・ウェルズのトロンボーンに
ウォルター・ペイジのベース、ジョー・ジョーンズの
ドラムスを従えてレコーディングを行っています。

その時にも参加していたのが、
ピアノのカウント・ベイシーとギターのフレディ・グリーンで、
この２人のコラボレーションこそがカウント・ベイシー・ミュージックの
根幹にあるといっても過言ではないでしょう。

カンサス・シティ・ジャズの根源、原型ともいえるこの編成は
「カンサス・シティ・セヴン」と称され、
レコーディングは前述の39年に、
そして２回目が44年で、
本作は３回目となりました。

18年振りのということもあり、
それだけにベイシーの意気込み、
そして思い入れがこもった内容で
あったのだと想像されます。


なんと言っても全編を通して
アコースティックな魅力が充満。

ビッグ・バンドのディスクでも
ちゃんと聴こえるフレディ・グリーンのギターが
ステージではなくクラブで聴いているように実に身近に感じますし、
ベイシーのツボを得たピアノ、ソニー・ペインのドラミング、
どれもがしっかりとステレオ音場の中に定位しています。

管楽器のアンサンブルも素晴らしく、上質な、
大人の、リラックスした極上の演奏が展開されています。   

◆ ルディ・ヴァン・ゲルダー・サウンドでベイシーが聴ける！  　
　
　「50〜60年代のベイシーは編曲を
重視し充実したアンサンブル・サウンドを提供したが、
コンボ演奏においてもその特色が生かされている。
徹底したスウィング・リズムは少しも損なわれることはない。」

ジャズ・レコード百科'79・1979年5月発行


「ルディ・ヴァン・ゲルダー・サウンドで
ベイシーが聴けるのも、
このアルバムの魅力の一つとなっている。
事実、たまらないリアルな音が飛び出してくる。
ベイシーはハモンド・オルガンの名手でもあるが、
この１枚は格別にいい」

ジャズ・ジャイアンツこれが決定盤・1986年5月発行

 



◆Super Audio CD ハイブリッドの音質 　

　カウント・ベイシーとルディ・ヴァン・ゲルダー・サウンドの
邂逅ひこれだけでもジャズ・ファンにとっては
大きな楽しみの出来事です。

トラック１「オー、レイディ・ビー・グッド」冒頭の
ピアノの１打を聴いただけで、音の鮮明さに圧倒されることでしょう。
ベイシーが中央で弾くピアノ、これがしっかりとした
肉付きをもって広い音場に立体的なイメージで聴こえます。

音像はしっかりクッキリとしていて滲みがほとんど感じられず、
ギターはアコースティック感満載で、右手のストロークが見えるようです。
ベースは楽器が違ったのかと思えるほど表現が深くなり鮮明、
ドラムスはやや控えめに存在するものの、
着実に刻むビートが心地よく伝わってきます。


管楽器は一歩前に踏み出たような気がするほどです。
クオリティだけをみると最新録音と比べて引けをとるのでしょうが、
音楽がより身近に迫ってくるこの空気感は
この時代がもっていた熱気そのもの。

音楽も録音も熱かった
最高の時代の息吹がいまここに蘇っています。 

　



■収録曲

オー・レディ・ビー・グッド
シークレッツ
アイ・ウォント・ア・リトル・ガール
シュー・シャイン・ボーイ
カウンツ・プレイス
セナター・ホワイトヘッド
タリー・ホー、ミスター・ベイシー
ホワッチャ・トーキン？

サッド・ジョーンズ（tp）、
フランク・フォスター（ts）他、
エリック・ディクソン（ts,fl）他、
フレディ・グリーン（g）、
カウント・ベイシー（p,org）、
エディ・ジョーンズ（b）、
ソニー・ペイン（ds）


［録音］ 1962年3月


［プロデューサー］ ボブ・シール

［レコーディング・エンジニア］ ルディ・ヴァン・ゲルダー

［SACDプロデューサー］ 大間知基彰（エソテリック株式会社）

［SACDリマスタリング・エンジニア］ 杉本一家
（ビクタークリエイティブメディア株式会社 マスタリングセンター）

［SACDオーサリング］ 藤田厚夫（有限会社エフ）

［解説］ 野沢龍介　野口久光

［企画/販売］ エソテリック株式会社

［企画/協力］ 東京電化株式会社

　 ヴォーカルとジャズ・グループの
理想的な融合がなされた奇跡的な１枚です。

低い声で優しく囁くように歌う「クルーナー」と呼ばれてもいた
ジョニー・ハートマンとバラードを得意とするとはいえ、
主張の強いコルトレーンのコラボレーション、
これは一種の“賭”であったとも思われます。


それまでにも、プロデューサー、ボブ・シールは
バラードだけの収録（『バラード』）やデューク・エリントンとの
コラボレーション（『デューク・エリントン＆ジョン・コルトレーン』）といった
企画物を成功させていましたが、これはそうした「インパルス」の
コルトレーン・プロジェクト的アルバムの第３弾であり、
心やさしい内容とは裏腹に、
企画としては冒険心に富んだ勇気ある作品であった、
とも言える問題作なのです。


1963年、ハートマンはボブ・シールから連絡を受け、
ニューヨークのジャズ・クラブ“バードランド”に出演している
コルトレーンを聴きに行くように言われました。

ライヴが終了した後、
彼はコルトレーン、マッコイ・タイナーのピアノと
簡単なセッションを行い、
その１週間後に実行されたのが
このレコーディングでした。


ジョニー・ハートマンはこのセッションで、
通常のジャズ・シンガーのような
スキャットによるアドリブなどを控え、
歌詞を丹念に読み、
美しいメロディ・ラインを提供することに専念します。

そうした彼と、周辺で絶妙なムードを創り上げている
コルトレーン・クァルテットの４人による素晴らしい
融合ジャズ・ヴォーカル作品のような
歌手中心によるスキャットを駆使した内容ではなく、
コルトレーンのテナー・サックスがハートマンと
一緒にデュオをするように曲の素晴らしさを伝えてくれる、
これはまさに企画の勝利、ジャズ史でも稀な１作なのです。

冒頭の「ゼイ・セイ・イッツ・ワンダフル」
そして3曲目の「マイ・ワン・アンド・オンリー・ラヴ」は
ヴォーカル作品としてこれからの半世紀、
つまりトータルで１世紀100年の間、
聴き続けられる名演となるでしょう。
 

◆ 艶やかなバリトン・ヴォイスのハートマンと歌声みたいなコルトレーンのソロ   　
　
　「ささやきかけるようなハートマンのヴォーカルと、
温かいコルトレーンのソロが印象的な冒頭の
“ゼイ・セイ・イッツ・ワンダフル”から始まり、
全６曲それぞれに聴きどころを持った歌と演奏が展開されていく。」

ヴォーカリスト334・1994年8月発行


「コルトレーン黄金のクァルテットをバックに歌う、
そんな途轍もない幸運に恵まれた歌手は世界でただ一人、
ジョニー・ハートマンしかいない。声を張り上げることなく、
原曲のメロディを崩さずひっそりと歌う。
艶やかなバリトン・ヴォイスが美しい。
コルトレーンのソロも歌声みたいだ。」

完全新版モダン・ジャズ名盤500・1999年5月発行





◆Super Audio CD ハイブリッドの音質 　

　ステレオ音場の配置だけをみても、
制作者による本作の意図は明確です。

マッコイ・タイナーのピアノは右に、
ベース、ドラムスは中央右に、
コルトレーンのテナー・サックスは左、
そしてジョニー・ハートマンのヴォーカルが
中央よりやや左に位置します。


明確な主役はなく、
クァルテットにヴォーカルが加わった５人が
同等にステレオ音場を形成するように
セッティングされている点に
この作品の特徴が現れています。


奇跡の名演「マイ・ワン・アンド・オンリー・ラヴ」では
冒頭から１コーラス、コルトレーンのソロで始まりますが、
右方向のリズムセクションに対し、テナーは左端、
中央付近は音がなく、何となく物足りなさ、
不安感を抱きながらソロが終了、
その時、ジョニー・ハートマンが中央やや左より登場、
どっと安堵の気持ちが溢れ出、
それをサポートする左端のコルトレーンによる
オブリガートがさらに音楽の魅力を高めていくのです。

作品が意図する「ヴォーカルとジャズ・コンボの融合」を
見事に音場セッティングが示しているのです。


今回のSuper Audio CDハイブリッド盤では
そうしたシチュエーション、
制作者の意図をしっかり把握することができ、
ピアノの鮮明さ、ヴォーカル、ベース、ドラムスの定位、
音像密度において抜群のクオリティを実現しています。

ノイズが若干気になる本作ですが、
今回のリマスターにより、
Dレンジを損ねることのない質感による
ノイズに昇華されているのも魅力の一つでしょう。 

■収録曲

ゼイ・セイ・イッツ・ワンダフル
デディケイテッド・トゥ・ユー
マイ・ワン・アンド・オンリー・ラヴ
ラッシュ・ライフ
ユー・アー・トゥー・ビューティフル
オータム・セレナーデ

ジョニー・ハートマン（vo）、
ジョン・コルトレーン（ts）、
マッコイ・タイナー（p）、
ジミー・ギャリソン（b）、
エルヴィン・ジョーンズ（ds）


［録音］ 1963年3月 


［プロデューサー］ ボブ・シール

［レコーディング・エンジニア］ ルディ・ヴァン・ゲルダー

［SACDプロデューサー］ 大間知基彰（エソテリック株式会社）

［SACDリマスタリング・エンジニア］ 杉本一家
（ビクタークリエイティブメディア株式会社 マスタリングセンター）

［SACDオーサリング］ 藤田厚夫（有限会社エフ）

［解説］ 野沢龍介　青木 啓 

［企画/販売］ エソテリック株式会社

［企画/協力］ 東京電化株式会社