カラヤンが生涯最後にたどり着いた

究極のブルックナー解釈を刻み込んだ交響曲第8番。  　

 
ブルックナー：交響曲第８番

ヘルベルト・ フォン・カラヤン（指揮）

ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団

価格：3,972円（税込）
ESSG-90181［SACD Hybrid］
DSD MASTERING
Super Audio CD層：2チャンネル・ステレオ［マルチなし］
美麗豪華・紙製デジパック・パッケージ使用

■最晩年のカラヤンの音楽の深化  　

1980 年代後半に入って、

クラリネットのザビーネ・マイヤーの首席採用を巡る対立を発端に、

終身芸 術監督を務めていたベルリン・フィルとの関係が

ギクシャクしてしまった最晩年のカラヤンは、

ウィーン・ フィルとの関係をより深めるようになりました。

持病の腰痛が悪化し、指揮台に高めの椅子を固定して、

そこに腰かけて指揮せざるを得なくなり、

トレードマークだった「目を閉じたまま、流麗な棒さばきで オーケストラを操る」颯爽とした

指揮ぶりは見られなくなったものの、

オーケストラを統率する強靭な精 神力には微塵の衰えもなく、

逆にその肉体の不自由さがカラヤンの音楽作りに

それまでになかったある種の奥行きと深みを加えるようになりました 。  

■大作第 8番の最後の録音    　

そうした時期にカラヤンがベルリン・フィルではなく、

ウィーン・フィルと接近し、しかもブルックナーの交響曲の大作を取り上げたのは

何かの符号だったのかもしれません。

この交響曲第 8番は、 1988 年 11 月に行われた、

晩年のカラヤンが腐心していた

テレモンディアル社による映像制作プロジェクトに由来するもので、

ムジークフェラインザールで一部客を入れる形のセッションで収録されたものです

（ 11 月 20 日には同会場での特別演奏会も開催）。

交響曲第 8 番はカラヤンがウィーン・フィルと初めて取り上げた

ブルックナーの交響曲であり（ 1947 年 10 月の特別演奏会）、

それ以来 1989 年まで、 1959 年 10 月の日本ツアー（同曲日本初演）、

1979 年のザンクト・フローリアン修道院での演奏（ユニテルによ る映像収録）も含め、

 19 回にわたって演奏しています。

カラヤンは録音でもこの交響曲のパイオニア的 役割を果たしており、

ベルリン・フィルとの 1957 年録音は、

同曲の最初期のステレオ録音でも ありました

（その後 1975 〜 81 年のベルリン・フィルとの全集で再録音しています）。

こうしたことからも、この交響曲がカラヤンにとって

重要なレパートリーの一つであったことは論を待ちませんが、

このウィーン・フィル との録音は、

文字通りカラヤンのブルックナー解釈の集大成ともいうべき

究極の演奏というべきもので しょう。

深い光沢を感じさせるかのようなウィーン・フィルの濃密な響きを最大限に活かし、

雄大なスケー ルで作品の構成感を描き分けつつ

（第 4 楽章の各主題やエピソードの描き分けの明解さは見事）、

細部までに血の通った表現を実現させています。

カラヤンらしい流麗さは、特に第 2楽章のトリオや第 3楽章アダージョで際立ち、

ブルックナーにありがちな低回するような晦渋さとは無縁。

第 4楽章コーダ の息の長いクライマックスも、

むしろそれまでのベルリン・フィルとの録音よりも淡々とすっきりとしているのも

このウィーン・フィル盤の特徴といえるでしょう 。

■最高の状態での Super Audio CD ハイブリッド 化が実現     　

ムジークフェラインザールでの収録を手掛 けたのは、

1970 年代のＥＭＩ録音に始まり、

その後カラヤンの録音の専任プロデューサーとなった

ミシェル・グロッツと、ヴェテラン・エンジニア、ギュンター・ヘルマンスのコンビ。

この時期のカラヤンの録音に共通する、左右の広がりと深い奥行きを備えた音場の中で、

分厚い弦と豪壮な金管の響きを据えていくバラ ンス作りですが、

ベルリン・フィルでの収録と比べると、

細部のパートがより明確に際立っているのが印象に残ります。

収録時間が 82 分を超えるため初出は 2枚組 CDでしたが、

 2012 年には DG Originals で Original Image Bit Processing での

リマスタリングが行なわれた際に 1 枚ものとして発売されました。

今回はそれ以来の、そして初めての DSD リマスタリングとなります。

今回の S uper Audio CD ハイブリッド化に当たっては、

これまで同様、使用するマスターテープの選定から、

最終的な DSD マスタリングの行程に至るまで、

妥協を排した作業が行われています。

特に DSD マスタリングにあたっては、

DA コンバーターとルビジウムクロックジェネレーターに、

入念に調整された ESOTERICの最高級機材を投入、

また MEXCEL ケーブルを惜しげもなく使用することで、

オリジ ナル・マスターの持つ情報を余すところなくディスク化 することができました。

「このカラヤンの最晩年の録音が、ベルリン・フィルとの録音に比べると

音や表現が柔軟に感じられるのは、カラヤンの変化なのか、

それともオーケストラの持ち味によるものなのかよくわからないが、

両者の個性の相乗効果がもたらした最上の演奏の一つであり、

豊麗極まりない響きの美しさと多様な表現 はブルックナー演奏の極致といえよう。」

 ( 『 ONTOMO MOOK クラシック名盤大全 交響曲編』、 1998 年）

「カラヤン晩年の美しい、 彼岸の花のようなブルックナーである。

ここに聴く演奏はまさに円熟の極み にあったカラヤンの至芸であるが、

しかしカラヤンという指揮者が最後まで実に

端正であり続けたことを物語る凛々しい名演でもある。（・・・）

カラヤンは最後まで作品の僕としての使命に徹しており、

それが たとえようもない客観的調和と気品、

さらには崇高さを醸し出している。そんなカラヤンの指揮に

ウィー ン・フィルが誠意ある情熱で応えており、

最初の低弦による動機から名演の予感が走る。頂点は第 1楽章にあり、

この峻厳な美しさの前にはすべてが色褪せるほどだ。

ブルックナ ーを聴く喜びとカラヤンの 偉大さを同時に知る究極の名演である。

 （『クラシック不滅の名盤 800 』、 1997 年）

「カラヤンが最晩年に行った破格の名演である。

最晩年といっても演奏は十分な力強さと生命力を 誇っており、

決して枯淡の境地に分け入ったものなどではない。

偉大なる作品の全貌を余すところなく 再現しようとした熱意が執念となって燃え盛っており、

指揮台に立つカラヤンの美学を目の当たりにす るかのようだ。

しかも峻厳な高みに立つだけでなく、作品がその底に持つ豊かな歌謡性、

情感のきめ細やかさといったものも十分に味わわせる心憎い配慮があり、

演奏はあくまでも美しく、しなやかであ る。

（『クラシック不滅の名盤 1000 』、 2007 年）

 「老境のカラヤンの心的奥深さが入り混ざったこれまでにない仕上がりとなっている。

作曲者と同じ オーストリア人としての共感が全てのフレーズに反映されて、

一呼吸深いカラヤンのレガートが随所で 聴きとれる。

ウィーン・フィルもその表現を十分に心得た豊穣な響きで応えている。」

 （『クラシック名盤大全 交響曲・管弦楽曲編上』、 2015 年）

■収録曲